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《画廊》2010年12月刊

期刊名称
·杂志名称: 《画廊》
·主办机构: 广东岭南美术出版社
·社长  : 徐南铁
·出版  : 广东岭南美术出版社
·杂志社地址: 广州市广园快速路汇景路汇苑街17号
·联系电话: (020)22131512
·传真  : (020)34114312
·电子邮箱: HL

国际语境下的“广州·现场”

2010-12-22    编辑:[周杭瑜]

核心内容: 无论如何,随着行为艺术的兴起,改变成为可能。

专题-朱利安·布兰恩,法国-2006-法国赛特“违规”行为艺术节

 
撰文:乔纳斯•斯坦普  翻译:李 耀

行为艺术的发展是显而易见的。近年来,世界范围内越来越多的艺术机构开始对这种新艺术类型感兴趣——而此前数十年间,行为艺术若不是备受诋毁,至少也是国际艺术景观中被忽视与边缘化的单元。今年早些时候,纽约时报登载的文章《一种叛逆的形式受到青睐并引发争议》就纽约现代艺术馆(MoMA)如何正式卷入行为艺术进行了梳理(见卡罗尔•基诺文,载《纽约时报》2010年3月10号)。纽约现代艺术馆——这座引领艺术世界的机构,不仅系列展示了与行为艺术相关的影像、照片和实物记录,其中尤以今年夏天举办的“玛莉娜•阿布拉莫维奇(Marina Abramovic)回顾展”为代表(见赛格-吉尔伯特1985年撰写的《纽约如何盗取现代艺术之理念》一文,赛格在这篇里程碑式的文章中对纽约现代艺术馆在50年代之后的国际艺术景观中扮演的角色作了精辟的勾勒);此外,它还组织了许多艺术家、策展人与美术馆馆长之间针对行为艺术的现状及未来情势的开放式讨论(纽约的其它一些主要的艺术机构也开始对行为艺术感兴趣,比如古根海姆美术馆、PS1当代艺术中心等)。行为艺术将往何处去?它的未来方向何在?这是个能引起当代艺术圈内乃至圈外人士兴趣的问题。

 亚洲艺术文献库于今年十月份在香港也举办了同类的讨论及工作室项目。在这里,亚洲主要的行为艺术家与策展人受邀就亚洲的行为艺术现状和发展趋势进行圆桌讨论。讨论涵括了许多不同层面的议题。

我相信我们今天所见的只是国际艺术景观中的范式变化。只要我们分析一下这种种迹象就知道,行为艺术不仅正在成为国际艺术景观中的重要类型,而且也会为一些纠缠艺术圈已久的问题提供答案。比如:艺术、艺术家及与艺术作品有关的观众的角色问题等。这些问题数十年来已成为行为艺术及相关讨论的组成部分。最近在主流艺术世界中,这些问题多被表述为关系艺术或关系美学。但假如关系艺术在理论及实践上都尚显幼稚,就其艺术实践和理论而言,也不会是因为它们不指涉当代人的关系议题的缘故,反而是在为像翁贝尔托•艾坷这样的理论家及其开放性的戏剧理论所还原和移换、或被研究社会学的皮埃尔•布尔迪厄的理论所透视时确实触及了它们。而为关系艺术自身所宣示的人类关系重要性的开启和理论化,都在其艺术机制与作品的最后喧腾中被封闭。什么都没有变化,一如既往……

 无论如何,随着行为艺术的兴起,改变成为可能。由于行为艺术是一个不断变化的艺术类型,我们的理解于此切入。当行为艺术的范式变换开始时,我很高兴“广州•现场”国际行为艺术节将成为该进程的组成部分。因为将展出超过三十位艺术家作品的“广州•现场”致力于成为新的且持续性的亚洲国际行为艺术展事。在这里,人们不仅能看到来自全世界的重要艺术家,也能找到年轻一代新锐艺术家的身影。所以,12月8~14日在53美术馆举办的“广州•现场”有志于整合现在与未来。每年都推出国际先锋势力的展示对于作为事件的艺术节本身的未来而言也至关重要。

 作为“广州•现场”的策展人和联合创办人,我的工作无疑接续了诸如舒阳、周斌、陈进(三位均将在广州现场亮相)朱冥和其他人在中国的工作。我们想为行为艺术——这一具有实验性与先锋性的艺术形式在中国的南方搭建交流平台。在当代中国的艺术景观中,行为艺术同样有着深厚的实验传统。“广州•现场”当然会是个挑战,而且将成为时代的标记——在这里,行为艺术力图发展新的策略,寻求并实现全球和区域间的协作。我相信在今后的数年间这种协作将会得到延续和拓展。

 我此前的策展实践了包括“违规•巴黎”、“违规•赛特”、“哥德堡现场行为”和“纽约现场行为”等。我很高兴地看到“广州•现场”在首次登场就能邀请到一些最知名的行为艺术家的加盟。从初始至今,我给“广州•现场”的策展理念就是呈现当代行为艺术中的种种不同倾向。基本的分析标准包括艺术家的艺术成就、勇气、真实性、创新、呈现度与创造力。最终,我们实现了我最初只能梦想的东西。世界级的艺术明星,包括英国的比尔•庄蒙德(Bill Drummond)和艾拉斯戴尔 • 麦柯勒伦(Alastair MacLennan)、法国的朱利安•布莱恩(Julien Blaine)、德国的波里斯 • 涅斯洛尼(Boris Nieslony)、西班牙的瓦伦丁•托伦斯(Valentin Torrens)、加拿大的约翰娜•豪斯霍德(Johanna Householder)、巴西的克里斯蒂娜•奥蒂斯卡(Christina Oiticica)和中国的段英梅、何成瑶等,“广州•现场” 总计将展出来自17个国家35位艺术家的作品。

 尽管这样,我们必须记住这仅仅是个开始。只有当人们充分考虑到这种独特的艺术类型(行为艺术)正处于上升期的背景时,“广州•现场”的完整意义才会突现。也只有倚靠当代艺术的国际语境我们才能看到“广州•现场”的作品及其影响——区别于在广东乃至全国范围内举办的自我封闭的或所谓的“国际性”艺术展事,从而致力于成为国际先锋艺术运动的组成部分。

 “广州•现场”国际行为艺术展有着推动国际主义的气魄,并在工作中建立了一个新的网络交流平台:www.aaan.asia 。在这里,其他亚洲策展人得以展示他们的创见和工作成果,包括他们的未来计划和过往实践。我们志在推动亚洲的行为艺术景观的整体发展。

 当然,要是没有一个充满创造性且年富力强的团队的倾力协作,“广州•现场”不可能成为事实。没有从一开始就全力支持启动这一新艺术展事的主办方¬—53美术馆,展览也将是个未知数。我相信中国当代艺术景观需要“广州•现场”,广州也需要提升其在当代艺术中的国际形象。最后,“广州•现场”中的行为艺术作品被植入一个没有举办过类似展事的地区,我坚信“广州•现场”必将推进行为艺术运动并提升其作为一种主要的当代艺术类型的地位。正如项目总监徐乔斯诗性的表述:“作为一个存在主义者,我坚信行为是对人类生存最直观的呈现,就像艾伦•金斯堡在《嚎叫》中所写的‘每一天都是永恒,每个人都是天使’而‘广州•现场’就是行为的天堂。”

 Jonas•Stampe(乔纳斯•斯坦普):“广州•现场”国际现场行为艺术展策展人及联合创办人,原籍瑞典,在巴黎高等师范学院社会科学学院学习当代艺术理论和历史,并在瑞典兰德大学当代艺术史学院获得博士学位。2001年和2003年,他在瑞典哥德堡组织了北欧当代艺术双年展,推出了分别来自27个国家的59名艺术家。自2001年开始他已经在欧洲不同活动中策划推出了超过200名艺术家。2008年他当选北欧国家行为艺术组织者联盟主席。他还是北欧行为PERFORMA活动的策展人(由历史学家Roselee Goldberg主持)于2009年11月开始把斯堪得纳维亚半岛的艺术家介绍到纽约。

 

 

 

 

 

 

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