当前位置:期刊首页 > 艺术世界2008.10 > 新加坡双年展:出奇制胜的现实意义

艺术世界2008.10

期刊名称

出品人: 郏宗培

主编: 龚彦
主管: 上海文艺出版总社
主办: 上海文艺出版社
承办: 《艺术世界》杂志社 复旦大学视觉艺术学院
国内统一刊号 CN31-1128/J
出版时间: 每月5日出刊
定价: 人民币20元
订阅方式:
1. 通过杂志社订阅

邮局汇款: 上海市徐汇区五原路252弄9号《艺术世界》杂志社 
邮编: 200031
银行转账
开户名: 上海人达文化传播有限公司
开户行:建设银行上海松江新城支行
帐号:31001937719052502376
注: 北京四环线内可上门订阅 
联系电话:15101155387(李先生)
2. 通过邮局订阅
您可以随时到全国各地邮局办理订阅手续,《艺术世界》邮发代号: 4-306,全年订价 240元

《艺术世界》联系方式:
编辑部
邮箱: artworldedit@gmail.com
电话: 021-64079995
媒介部
邮箱: artworldshanghai@gmail.com
电话: 021-64073787
网络部
邮箱: artworldnet@gmail.com
电话: 021-64476075
传真: 021-64476075
地址: 上海市徐汇区五原路252弄9号
邮编: 200031
网址: www.yishushijie.com

新加坡双年展:出奇制胜的现实意义

2009-01-07    编辑:[ 宝藏网 ]

新加坡美芝路旧军营(SouthBeachDevelopment)杂草丛生的操场在9月9日晚上摇身一变,成了嘉年华派对的欢乐海洋。“Welcometowonderland!”主持人激情澎湃的声音撕开人群中夹杂着咖喱和沙爹味道的湿热空气,一时艳光四射。

旁边空地上,身着马甲衫和短裤的中年男子静静端坐在一大片白色肥皂中,偶尔擦拭身体,对周遭的喧哗充耳不闻,忠实地充当意大利艺术家Tambeurella·PaoloW的作品。伴随着强劲的流行音乐节奏和肚皮舞娘灵活扭动的腰肢,能够明显感受到2008年新加坡双年展正努力配合这次的展览主题“奇”(Wonder)和延续上届展览大打亲民牌的办展宗旨,竭力拉近当代艺术与大众的距离。但相比前年开幕式上,英国艺术家哈克(UsmanHaque)闪烁着七彩灯光的气球作品《OpenBurble》在象征权利和发展史的新加坡旧政府大厦(CityHall)前徐徐升起的庄重场面,这次的开幕式似乎让盛装前来的VIP们觉得并不那么Wonder,那么Biennale。

世界各地的双年展对所有主办城市来说,除了是一次文化艺术领域的集中交流,无疑也是打造城市名片的最佳营销策略,特别是对新加坡这样一个以旅游业为支柱产业之一,但其发展已大不如前的城市国家尤为重要。上届双年展为新加坡带来了包括国内外媒体在内的80万游客,同时也借机把一些新加坡艺术家推向世界,成绩的确可喜可贺。也许因为首战告捷深受鼓舞,日本独立策展人南条史生(FumioNanjo)今年受邀连任新加坡双年展艺术总监一职,另外两位策展人由新加坡人魏明福和菲律宾人佐思丽纳·库兹(JoselinaCruz)担任。南条如此解释这届双年展的主题“奇”(Wonder)与上届主题‘信仰’(Belief)之间的关系:“人们往往是有了疑惑(Wonder)之后,才会找到信仰(Belief)。但在这里,我把‘疑惑’放在‘信仰’后面,是对事物在世界上位置的‘再证明’(re-confirmation)。在英文字典中,‘奇’是对美好的、出人意料的、不寻常的事物感到惊奇、惊异、惊叹,也有‘疑惑’的意思。这届双年展的主题‘奇’就是让我们透过当代艺术这个世界的缝隙去感受惊奇、敬畏、欲望、挑战或者了解。可当这些惊奇惊叹沉淀下来后,我们又会慢慢思索艺术的价值意义,重新对艺术产生好奇或疑惑的心理。”

由于上届的参观者向组委会抱怨要在乌节路购物中心和宗教寺庙等多达19个展场间疲于奔命甚是辛苦,所以这次的展览地点就集中在美芝路旧军营、旧政府大厦和建设中的滨海湾(MarinaBay)三处,5至10分种里就能步行到达。为了使用轻巧方便,就连展览手册都设计得异常简单,就是一本包含展场地图、路线、艺术家和作品详细介绍的导览手册,区别与其他双年展精装本画册的厚重累赘,实用而且环保。这届双年展有来自36个国家(以东南亚为主)的66位(组)艺术家参展,他们带来的137件作品中有46%都是新作。相对于上届双年展高达800万新币(约4000万人民币)的巨额资金投入,今年的经费削减为600万新币(约3000万人民币),其中投入400多万新币(约3200万人民币)用于艺术家和新作品制作,其余用于行销、宣传和运作。除了传统媒体,组委会还利用网络、博客、论坛和Facebook等新媒介进行宣传,希望吸引更多的年轻人前来观展。为了更好地为市民服务,展览现场还有通晓英文、中文,甚至福建和广东方言的艺术向导为市民进行作品讲解。组委会甚至还与出租车公司合作,让所有的士司机可以凭司机证免费入场参观。

值得注意的是,有20多所学校和5000名学生参加了专门为2008新加坡双年展的全新板块“孩子们的双年展”(Kid’sBiennale)开设的课程,经过最终评选,部分优秀作品入选展览并在旧政府大厦一层进行集中展示。看过的人普遍认为用意虽好,但选择的场地有些不合时宜,幼稚园一样的展览陈设把整个展馆的艺术氛围搞得有些不伦不类。同时,还有23个来自世界各地的画廊参加了在大厦底层举办的类似于画廊博览会的“新加坡陈列柜”展示(SingaporeShowcase),每家画廊都因地制宜地带来了小尺寸的作品,充分利用有限的空间进行展示。

谈到双年展场地的选择,南条史生解释说:“这三处展场象征着新加坡的过去、现在和未来。”开幕当晚,新加坡艺术家蒋才雄在象征“过去”的美芝路旧军营外墙上安装的几杯拉茶杯身写满本地文华奖得主英安培小说的文字,霓虹闪烁,把上世纪60年代男女间的绵绵情意和现时的当代艺术派对烘托得同样暧昧而神秘。在如同医学实验室和资料陈列馆的昏暗展厅里,印度女艺术家ShubijiRao一边对我说她质疑艺术是否真能改变生活,一边热情邀请我戴上她独创的脑电波探测仪聆听思考时大脑发出的声音,其实这不过是个严肃的玩笑而已。越南艺术家RichStreitmatter-Tan已经是第二次参展,这次他与缅甸艺术家ChawEiTein和AungKo一起用白色糖块堆砌而成的佛教宝塔正被蜜蜂啃噬并逐渐垮塌并最终消失。作为今年唯一参加新加坡双年展的中国艺术家,展望的旧作《女娲补天》把不锈钢太湖石悬浮在暗藏灯管的玻璃柜当中,呈现出光怪陆离的五彩幻像,含蓄内敛而又充满力量。

同样是对幻境与现实的疑惑和探寻,同样是玻璃柜。在代表新加坡“现在”的旧政府大厦内,德国艺术家MarieleNeudecker把三座笼罩着白雪的小型人造阿尔卑斯山置入其中,云蒸霞蔚,如梦如幻;白色皮革复制的维根斯坦名作《逻辑哲学论》在蓝紫色水中自由舒展翩翩起舞,极具浪漫主义美感,韩国艺术家Ki-BongRhee的作品主题常常暗指现代文明危机,借此探寻能同时吸收精神和物质两种观点的国际化价值观。对思考方式和角度的讨论是艺术永恒的议题,旅居英国的也门艺术家ZadokBen-David近年来的创作从传统意义的雕塑转向对光影的研究,类似于剪纸。这次他就把不锈钢蚀刻而成的微型“剪纸花海”移植到展厅中央的一片白色沙滩上,一面是黑色,另一面是彩色。随着观看角度的变换,花海的颜色也两者之间不断变化。现居德国的阿根廷艺术家CharlyNijensohn的参展作品《人的毁灭》让人印象深刻,作品罕有地占据了长约10米的大展厅,用3幅宽荧幕交替呈现雨季时他在玻利维亚的盐碱高原拍摄的影像作品。画面中,身穿黑色套头衫的当地穷人在水天一色的地平线间缓慢行走,间或矗立在冒出水面的石头上望向远方,配合雨水哗啦声,空间里弥漫颇具东方意味的孤独感。政府大厦在这届双年展结束之后将被改造成国家艺术展览馆(TheNationalArtGallery),主要展出东南亚地区的视觉艺术,预计将在2013年对外开放。

而借喻“未来”的滨海湾地区正在大规模兴建由美国拉斯维加斯金沙集团投资超过220亿新元(约1100亿人民币)打造的集赌场、酒店、商务会展、娱乐休闲为一体的超豪华娱乐中心。当你独自坐在新加坡摩天轮(SingaporeFlyer)的宽大透明的舱室中,耳畔工作人员提供的MP3里不断传来两对男女混杂着沉冥呼吸声喃喃话语,你就能一边感受新加坡艺术团体Spell和陈玲娜创作的场景声音作品《空中二重唱》,一边鸟瞰新加坡最繁荣的现在和指日可待的未来。日本建筑师ShigeruBan用再回收纸管为2006年新加坡双年展设计建造了可拆卸的媒体中心,今年他又在滨海湾旁的空地上设计建造了一座长80米、宽20米,用150件集装箱和再回收纸管搭建而成的临时展馆。场馆外的空地上插满顶着人字拖的竹竿,这是菲律宾艺术家夫妇AlfredoJuanAquilizan和MariaIsabelGaudinezAquilinez的作品《旅行》,他们收集了4000双新加坡囚犯们的拖鞋用于创作,寄望他们能抛开过去,继续上路,开始人生的新篇章。比利时人HanceOpde&

返回本期期刊文章列表